Compagnie Peanuts

Les aventures de Huckleberry Finn

annaig — 2011-12-01T14:21:33Z

AVERTISSEMENT : Quiconque essaiera de trouver un sens à ce récit sera poursuivi - Quiconque essaiera d'y trouver une morale sera banni - Quiconque essaiera d'y trouver une intrigue sera fusillé.

Par ordre de l'auteur.

"- Mais vous ne me dénoncerez pas, Huck, si je vous dis ce qu'il y a ?

- Parole !

- Je vous crois, Huck. Je me suis enfui.

- Jim !

- Vous avez promis de ne pas me dénoncer, Huck ; vous l'avez promis, hein ?

- Je l'ai dit, et je le répète. Ma parole ! les gens diront que je suis une canaille d'abolitionniste, mais tant pis. Je ne dirai rien. D'ailleurs, j'ai pas l'intention de retourner là-bas. Allez, raconte."

"Avoir été enfant, c'est comme avoir été roi il y a longtemps d'un royaume lointain."

Marc Twain

En écrivant "Les aventures de Huckleberry Finn, Marc Twain a dû effectuer trois opérations en même temps : conserver l'enfance comme refuge idéal de sa rêverie, condamner l'esclavage et préserver ses parents qui possédaient eux-mêmes des esclaves.

Avec cette adaptation d'un grande classique de la littérature américaine, la Compagnie Peanuts se propose d'amorcer réflexions et interrogations sur la banalité des mécanismes de ségrégation.

La fuite de Huckleberry, dans les méandres du Mississipi, c'est l'expérience de la vie, de la liberté, l'éveil d'une conscience...

Cochon d'Allemand (titre provisoire)

2010-03-16T13:50:57Z

Cette création se veut comme une proposition en mouvement autour d'une parole ancrée dans le souvenir (enfant d'après guerre) qui se meut vers la parole de jeunes d'aujourd'hui, en s'inspirant d'extraits du roman Cochon d'Allemand de Knud Romer, contant l'histoire personnelle d'un bouc émissaire, entrecroisés avec des paroles et des textes d'enfants et d'adolescents récoltés sur ce thème au fil d'ateliers.

Knud Romer compose dans Cochon d'allemand l'émouvante histoire de sa famille, rejetée par les Danois, à cause des origines allemandes de sa mère. Un enchaînement presque cinématographique de brèves séquences fait défiler les personnages en Allemagne et au Danemark des années trente jusqu'au années soixante-dix. […]

Un enfant témoin du mépris permanent dont est frappée sa mère, trop petit pour l'aider, malgré tout son amour.

(quatrième de couverture du livre Cochon d'Allemand aux éditions Les Allusifs)

... une histoire politique...

Construisant un espace-temps original à même de mettre en scène des périodes historiques reliées mais éloignées, Romer restitue le cours de l'Histoire. Derrière le destin de la famille, il y a celui de l'Allemagne (Est et Ouest) et du Danemark, il y a les nazis et les résistants communistes, le IIIe Reich agonisant et l'Europe en construction. D'un récit sur la violence contre sa mère, Romer parvient à faire un récit sur la violence de l'Histoire. D'une grande force.

... et une histoire d'époque...

Après le conte et la fable, le choix de la compagnie s'est porté sur le roman de Knud Romer : Cochon d'Allemand, qui lors de sa parution en 2006, a suscité un engouement et une onde de choc au sein de la société danoise.
Elle poursuit donc son exploration du phénomène de bouc émissaire au travers de l'adaptation de cette œuvre littéraire en s'attachant aux souvenirs d'une enfance poignante et à la mémoire collective, dans un contexte d'après guerre.
Ce témoignage littéraire contant l'histoire personnelle d'un bouc émissaire s'entrecroise avec des paroles et des textes d'enfants et d'adolescents récoltés sur ce thème au fil d'ateliers.
Du bouc émissaire d'hier aux boucs émissaires d'aujourd'hui, un théâtre d'expériences et de vie se construit confrontant ces deux univers, interrogeant ces deux paroles dans leur dis-continuité, dans leur dés-actualité.
Cette nouvelle création se veut comme une proposition en mouvement autour d'une parole ancrée dans le souvenir (enfant d'après guerre) qui se meut vers la parole de jeunes d'aujourd'hui.

Durée

45 min

Avec

Emilie Martinez, Edwige Bracq, Magdi Reijichi, Magali Faure,

Stéphane Gisbert et la participation de Stéphanie Louit

Mise en lecture collective

Le chameau qui voulait être mangé

2010-01-31T10:32:14Z

C'est une histoire qui roule sa bosse depuis bien longtemps : un jeune chameau trop curieux croque un fruit qui le rend malade ; son caravanier l'abandonne aussitôt. Notre jeune herbivore, esseulé et perdu, traîne sa colère et son désespoir dans le sable pendant sept jours, quand à la tombée de la septième nuit, il rencontre un lion. Ce dernier, roi d'une oasis, prend immédiatement en pitié notre jeune chameau et l'accueille à pattes ouvertes. Mieux, il lui fait la promesse de le protéger et lui attribue le titre de Jardinier Royal !... Ce qui n'est pas du goût de sa cour composée d'un chacal, d'un léopard et d'un corbeau tous tributaires des chasses du Roi et tous carnivores. Un grain de sable va perturber cet équilibre fragile : un énorme éléphant qui blessera le lion. Cet événement engendre alors la famine et avec elle son lot de stratégies culinaires… Miam !

Un spectacle tout public à partir de 7 ans, qui s'attache à délier les rouages complexes de la naissance d'un bouc émissaire et de la nécessité du sacrifice en temps de crise.

Un conte allégorique, drôle et sarcastique qui mêle à la cruauté des actes toute la douceur de la poésie. Ni morale, ni accusation. Simplement le constat d'un phénomène qui se répète inlassablement. Celui d'un chameau accueilli puis sacrifié, victime du « tous contre un ».

Les boucs émissaires sont-ils nécessaires dans notre société ? Seraient-ils le rouage régulateur d'une violence intrinsèque à tout individu et à toutes sociétés et cela depuis toujours ?

Nous espérons prolonger la réflexion au-delà des murs du théâtre...

Durée

1h10

Avec

Magdi Réjichi, Emilie Martinez, Marion Lalauze, Stéphane Gisbert,

Magali Faure et la participation de Stéphanie Louit

Mise en scène collective

La véridique histoire du petit chaperon rouge

julien — 2010-01-12T22:20:00Z

Au cœur d'une forêt trop sombre, une fillette vêtue de rouge attend la venue du loup… Le célèbre conte des frères Grimm revisité, mais aussi tel que vous l'avez quitté : sensuel, inquiétant, drôle souvent… et pas si enfantin. Trois acteurs évoluent dans une forêt qui se métamorphose au fil du récit. Un texte riche et sensuel, une scénographie esthétique et parfaitement maîtrisée.

Un spectacle de la Compagnie Le Sonneur au Ventre Jaune en coproduction avec la Compagnie Peanuts.

Un spectacle de la Compagnie Le Sonneur au Ventre Jaune
en coproduction avec la Compagnie Peanuts.

le site de la Compagnie Le Sonneur au Ventre Jaune

« La véridique histoire… » tente avec succès de lier
une narration « à l'ancienne » d'une histoire connue
à une théâtralité décalée et contemporaine.
On y redécouvre le conte. On le réécoute.

Le texte est sensuel, cruel et souvent drolatique. On y explore les thèmes classiques des contes tels que l'interdit, l'initiation sexuelle, les métamorphoses… ou les désirs inconscients chers à Bruno Bettelheim (« Psychanalyse des contes de fée »).

« La véridique histoire… » est un spectacle qui s'adresse donc autant aux enfants qu'aux adultes. Différentes lectures y cohabitent sans se nuire. La profondeur du propos n'est jamais au détriment de la fluidité de la narration - au contraire – les scènes les plus décalées et les plus amusantes sont parfois les plus riches de sens ! Et le spectacle est un pur moment de bonheur et de légèreté.

L'espace, le maquillage des acteurs, les jeux d'ombres, le travail sur la lumière, les fagots qui signifient les arbres de la forêt sans jamais les figurer donnent à voir une théâtralité forte et assumée.

« La véridique histoire… » est un spectacle jeune public ambitieux. Il a été représenté au Théâtre de Lenche, au théâtre du Têtard et au festival d'Avignon 2008.

Durée

Avec

Emilie Martinez, Magdi Réjichi et Magali Faure

Mise en scène

Stéphane Gisbert

Le chameau, le lion, le léopard, le corbeau et le chacal

julien — 2009-12-23T19:36:36Z

Il était une fois un jeune chameau malade (...) recueilli par un lion qui, en tant que roi, avait à cœur d'être tenu pour juste et bon (...). Tout allait bien, et le temps passait comme coule la rosée sur la feuille. Jusqu'au jour où...

"Il était une fois un jeune chameau malade (...) recueilli par un lion qui, en tant que roi, avait à cœur d'être tenu pour juste et bon (...). Tout allait bien, et le temps passait comme coule la rosée sur la feuille. Jusqu'au jour où..."

D'après le conte de Bidpaï, Ramsay Wood

Dans le cadre d'un travail autour des figures de bouc émissaire, la Cie Peanuts propose une lecture théâtralisée d'un conte de Bidpaï, fabuliste indien qui inspira Esope et Jean de la Fontaine pour leurs fables animalières. Une fable vieille de plus de 2200 ans, revisitée par Ramsay Wood, pleine de poésie et d'intelligence, pour s'interroger sur le sacrifice d'un bouc émissaire.

Durée

45min

Avec en alternance

Emilie Martinez, Magdi Réjichi, Edwige Bracq, Stéphane Gisbert,

Magali Faure et la participation de Stéphanie Louit

Mise en lecture collective

l'action culturelle : Espèces de boucs

Les Animaux malades de la peste

julien — 2009-12-11T11:00:50Z

Dans le cadre d'un travail autour des figures de bouc émissaire Espèces de Boucs, la Cie Peanuts propose une lecture théâtralisée de la fable de La Fontaine dans laquelle on cria pour la première fois : Haro sur le baudet.

"Tous les gens querelleurs, jusqu'aux simples mâtins,
Au dire de chacun, étaient de petits saints.
L'âne vint à son tour, et dit : “ J'ai souvenance... ”

En entrecroisant l'univers de l'école et celui de la fable, la lecture théâtralisée aborde le texte de La Fontaine par des chemins de traverse qui permettent aux plus jeunes d'en saisir le propos et de s'approprier le sens d'un texte symbolique. Une fable pleine de poésie et de drôlerie pour traverser l'enfance et son lot de boucs émissaires.

La presse

“ La situation de départ est banale : les grands piquent à un petit ses lunettes pour s'amuser lors d'une récréation. Ils sont deux sur scène et jouent trois à quatre personnages chacun, tour à tour, victime, méchant, témoin, professeur. Quarante-cinq minutes plus tard, après avoir franchement ri à quelques scènes burlesques vraiment réussies, après avoir réfléchi à d'autres, après s'être un peu perdu dans des allers et retours surprenants, on en arrive à la lecture des Animaux malades de la peste de La Fontaine. Le chemin qui relie les deux est constitué d'un travail d'improvisations autour de la figure du bouc émissaire. Et c'est bien là l'un des intérêts de la pièce : proposer aux enfants de laisser s'entrechoquer des scènes pour les emmener dans des contrées où ont disparu les filets rassurants de la narration traditionnelle. Si la matière à réflexion est bel et bien là, il ne faut pas bouder pour autant son plaisir pendant la représentation car le travail d'improvisation des comédiens parvient aisément à faire passer les émotions avant les questions. ”

Stéphane Sarpaux, Journal Trottinette, juin 2009.

Durée

40-45min

Avec en alternance

Emilie Martinez, Edwige Bracq, Magali Faure, Stéphane Gisbert,

Magdi Réjichi et la participation de Stéphanie Louit

Mise en lecture collective

l'action culturelle : Espèces de boucs